工具的本质是什么？不一定要有最新的工具才能成为优秀的剪辑师，因为它只是个工具，重点还是在于剪接师的技术。很多年轻导演都对4K很感兴趣，也希望能用4K来做剪辑，但那又如何？以前的剪辑可能什么都没有，甚至连播放胶片都有困难，我觉得4K不是剪辑的重点，像素再高也不会让你成为厉害的剪辑师。另外，最近Adobe Premiere Pro（《死侍》、大卫·芬奇的新片都是用这个）也越来越受欢迎，虽然它不是会是我的选择，但我觉得Premiere还不错也可以用。
现在大家对剪辑师的期待也不一样了，会觉得剪辑师除了要知道如何剪，还要懂音乐、还要懂音乐的剪辑，或者也必须要了解CG视效，必须用更好的方式呈现某个镜头剪辑。但看这些影片素材的人，他们现在拥有的知识跟想像力其实跟以前大不相同，大部分的制片不懂这支片子剪出来会是什么样子，他们对这场戏或这个镜头会是什么模样并无概念，好像一定要加音乐才看得懂。或者说绿幕，制片对剪辑过程虽有一些了解，但是我们必须用比较完整的方式来呈现我们剪辑的作品，这跟以前不一样。我一开始做剪辑时，某个镜头没有音乐也可以呈现出来给制片的，制片再去想办法加入好的音乐，因为我若太早把音乐放进去，假使那段音乐没办法用的话，就没有太大意义。那时制片会说：「不用加音乐，我已经知道你想要呈现的感觉是什么」。
可是现在制片对于影片呈现的样子好像没有什么概念，我们知道剪辑是后制的第一个环节，还要再加入很多其他的环节才会有最后的成片。所以就剪辑师的工作来说，我觉得比起十五年前要更辛苦，因为我要做更多的事情把镜头呈现出来。电脑当然让剪辑更快速，但节省下来的时间必须要拿来做其他方面的工作，才有办法把这个镜头展示给制片跟导演看。
杜琪峰是我合作多次的导演，非常有才华，技术方面也很卓越。他很懂剪辑，拍摄也非常有效率，不会拍很多的素材，因为他知道自己要什么，所以跟其他片子相比，剪他的片子是很快速的，要剪辑的素材没那么多。杜琪峰之前跟我说过非常多次，制作电影有三个阶段：第一个阶段是写剧本， 第二个阶段是现场的导演，第三个阶段是后期的剪辑，他把这三个阶段分得很清楚，虽然他常常是没有剧本就去拍，不过这又是另外一回事了。
杜琪峰是一位很好的导演，因为他给我们很多的空间，其实就把片子交给我，接下来怎么做就是我的事情了。剧本是编剧的事情，他的工作是导演，我的工作是剪辑，他制作的方式就是如此。所以我跟杜琪峰在讨论剪辑工作时，他不会到剪辑室来，我们就是聊一聊，吃个晚餐，有的时候可能会在电脑上看一些素材，但不会把整片看完，只会跳到他比较关注的环节进行讨论，然后他就让我实际去剪辑了。他其实根本不会进剪辑室，是非常有意思的一位导演。
